國歌歌詞意思的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

革命時代：公民抗爭如何改寫21世紀

為了解決國歌歌詞意思的問題，作者MarkEngler 這樣論述：

我們擁有的力量，遠比我們意識到的還要大！   　　為什麼有些抗爭被遺忘，有些抗爭卻能引發公共事件，促成改變？他們如何做到？ 　　公民抗爭若不滿足於「向權力說真相」，而要求確實「造成改變」，什麼樣的策略才是有效的？ 　　應該如何面對來自外部權力端的分化、內部抗爭者對行動策略的分歧意見以及屢次行動未能收效的挫敗無力感？ 　　行動究竟應以「道德準則」為核心考量，而是應該講求「功利實效」？   　　作者恩格勒兄弟認為，長期以來，和平主義者與捍衛革命暴力者一直爭論「使用暴力手段達到政治目的」當中的道德準則，但對於使用「策略性非暴力」的組織者而言，這些爭拗毫無意義，重點是：「什麼策略最能促進運動並贏得

公眾支持」。   　　從策略的角度看，「暴力」的定義是無關重要的，重要的是廣大公眾的反應，什麼戰術屬於「暴力」、什麼屬於「非暴力」，是由公眾的看法來定斷，而不是由抽象的哲學辯論所決定的。如果一個社會運動認為廣大民眾支持是致勝關鍵，從過往各種運動的數據可得出一個有力理據，即「紀律嚴明的非暴力行動」才是有效方案。   　　作者主張「非暴力群眾運動」絕非隨機爆發，而是一門你我皆可「學習」的改革策略藝術，本書搜羅最具影響力的「非暴力抗爭」歷史，從甘地的食鹽長征、馬丁‧路德‧金的伯明翰民權運動、塞爾維亞Otpor推翻米洛塞維奇的反獨裁運動、埃及解放廣場的民主革命、爭取移民權益的追夢者DREAMers、佔

領華爾街、ACT UP、環保組織「地球第一!」、LGBT平權運動等，深入揭示這些議題各異、卻皆能取得成功的社會運動真實故事，分析其優勢、局限、與其他組織傳統有效融合的方式，向讀者展示了變革如何發生，以及更重要的──我們可以如何推波助瀾。   　　誠如馬丁．路德．金所說，「公民抗爭的機制，是由人類的所有缺點和優點建構而成的。人們必須從錯誤中學習，再犯更多錯誤，再重新學習。」   　　從前人的實戰經驗中成長，我們將會體會到：改變是可能的。我們擁有的力量，遠比我們意識到的還要大！   本書特色   　　★一本獻給行動者的戰略指南！ 　　✓反覆宣揚成功的抗爭故事是必須的，由自己報捷，讓希望帶來動力 　

　✓分化或許可行，紀律必須嚴明 　　✓犧牲不是為了改變大眾想法，而是為了撼動身邊群眾，轉化協同 　　✓佔領或不合作運動對日常秩序的干擾，可引發注意 　　✓策動浪潮，掀起旋風時刻，升級行動，將運動推上高峰 　　……更多心法與行動指南，盡在書中！   　　★中譯本特別收錄來自香港的反饋： 　　──戴耀廷〈非暴力的公民抗爭：香港爭取民主的故事〉 　　──莫乃光〈唯有透過了解和思考，抗爭運動才能繼續走下去〉 　　──沈旭暉〈「3.5%定律」對香港的啟示〉   台港一致推薦   　　何明修∣沈旭暉∣林飛帆∣莫乃光∣戴耀廷∣藍士博   　　「從甘地的食鹽長征、金恩博士的民權運動、塞爾維亞的反獨裁運動到埃及

的民主革命，非暴力抗爭已經成為推翻暴政的有利武器。相對於武裝起義、暗殺、恐怖主義攻擊等手段，非暴力抗爭的優點在於吸引更多民眾的參與，採取靈活而多元的抗爭方式，逐一瓦解舊體制的支柱，迫使執政者不得不讓步。這本書詳盡說明了非暴力理念的起源與轉變，非常值得當代運動者參考。」──何明修，臺灣大學社會學系教授、《為什麼要佔領街頭？》作者   　　「革命需要意志、策略，以及漫長以應付等待的時間。獨裁者持續進化，勝利太遠，征途猶長，非暴力的抗爭不只是信仰，更是價值，是促使集體向善、讓抗爭昇華的煉金術。《革命時代》是繼《叛道》、《魯蛇之春》以後，再一本關於社會運動『技藝』的書籍。而在閱讀時我們也不能忘記，世界

上仍有許多人正在用公民抗爭改寫二十一世紀。」──藍士博，獨立研究者，「我在桃園撐香港活動」發起人   　　「兩位作者為非暴力行動的歷史、邏輯、道德和力量，編成了一部真正的經典巨著。本書內容廣博、獨具慧眼、淺顯易讀，必會為未來的世代提供知識和帶來啟發。」──Erica Chenoweth，《公民抗爭為何有效》合著作者   　　「非暴力策略的重要分析。」──Tina Rosenberg，《紐約時報》   　　「兩位作者分享了各個社運家和組織者的至理名言，必會為讀者帶來反思……如有任何人懷疑社區組織對社會結構的重要性，都會被此書的精妙見解所折服。」──《書目雜誌》   　　「美國各地的抗議活動持續不

斷，這本書及時提供了真知灼見，令我們理解到這個國家曾經走過的路，以及我們尚要再走多遠。」──《圖書館雜誌》   　　「二○一七年不是選舉年，所以政治活動很可能會走上街頭。因此我正在閱讀馬克．恩格勒與他的活躍份子兄弟保羅的著作。這本書深入探討了直接行動的歷史，從馬丁．路德．金於一九六三年在阿拉巴馬州伯明翰的社運創舉，到阿拉伯之春，再到『#BlackLivesMatter』都包羅其中。」──David Talbot，《三藩市紀事報》   　　「二○一一年阿拉伯之春後，面對近年全球反對財富不公的運動發展，『民眾力量』及非暴力抗爭的機遇和隱患已成為主要話題。此書精心羅列非暴力運動的各個組成部份，並點出

了一系列關鍵問題，對於那些最需要這種及時學問的抗爭者來說，絕對是價值連城。兩位作者對於社會變革既作出獨到分析，亦詳述了實際步驟，強調了一個論點：看似隨機爆發的起義，實際上有著各種策略底蘊。」──Pauline Moore，《和平研究雜誌》   　　「此書勢必成為開創性的著作……兩位作者精彩闡明了群眾動員、組織建設、非暴力和干擾行動倡導者之間的種種辯論，建立了一個新的知識領域平台，令我們更加理解這些策略難題。」──Frances Fox Piven，《挑戰權威》作者   　　「此書絕對超乎想像。兩位作者花了很多時間研究及參與社會運動，他們對社運的強烈好奇心令此書充滿鼓動人心的感覺。書中涉獵的案例

遍及全球，深入剖析了各個社會運動，即使是耳熟能詳的事件，亦往往能提出新穎見解……世界已經非常混亂，社會運動使狀況更亂。因此，像這樣清晰嚴謹、沒有陳腔濫調的書，早就該出現……對非暴力社會變革動態感興趣的人士，無論是參與者還是觀察者，這都是一本不容錯過的好書。」──Gabriel Thompson，Truthdig網站   　　「如果想知道非暴力社會運動是如何開始、什麼因素主宰成敗，此書就是你的理想讀物……本作不但搜羅了世上最有影響力的社會運動和發人深省的真實故事，亦是一本以非暴力作為政治和社會變革方法的實用指南，向讀者展示了變革如何真正發生，以及你如何可以推波助瀾。」──Sadie Trombe

tta，Bustle網站   　　「一本詳盡、細膩、全面、精心編寫且極具智慧的戰略書，介紹了一些思想縝密的非暴力公民抗爭組織者和理論家的工作……是我近幾十年來看過的書當中，在探討非暴力抗爭的優勢和局限以及如何與其他組織傳統有效融合的方面，寫得最好的一本。」──Steve Chase，《朋友雜誌》   　　「這項工作非常重要。不論對於權威人士、活躍份子還是每天在看新聞的普羅大眾，推動社會變革的時刻和運動始終難以捉摸，亦常被誤解。此書發掘並解釋了社會運動的動態力學……對於想在現代推動社會或政治變革的人，這是一部必讀之書。」──James Rucker，colorofchange.org兼公民參與實

驗室聯合創始人   　　「此書所述的社運故事，造就了我們現今的世界並不斷持續改變社會，而作者講述的方法更是絕無僅有地令人激動、充滿洞察力和滿載希望。」──Maria Elena Durazo，UNITE HERE公民權利、多元化和移民國際聯盟副主席   　　「這是一本具有里程碑意義的書，不僅是關於非暴力抗爭的歷史，更提煉了當中的關鍵概念。『勢頭驅動組織』一詞，歸納了一些我們隱約領略卻無以名狀的想法。這是能夠迅速發動真正變革的有效方法―而這正是我們世界所需要的。」──Bill McKibben，350.org作家兼共同創始人   　　「這是新一代的《激進者守則》。兩位作者撰寫了關於群眾運動科學的

經典著作……對於在世界上所有為正義戰鬥的人，這是必讀之書。」──Carlos Saavedra，Ayni研究所首席培訓師兼United We Dream前國家統籌員   　　「這本奇書為我們提供了所需工具，幫助我們理解這個歷史分水嶺，更為未來的變革道路指點迷津。社會運動的野火正在世界各地蔓延；這部著作則以啟迪思考和資訊豐富的方式描述這些社運之火。我相信我們會贏，而此書正告訴我們以前是怎樣贏的。」──Umi Selah，「夢想捍衛者」任務總監   　　「最佳的教學，是展示而不只告知。兩位作者生動揭示了各式各樣社會運動的精華片段，諸如追夢者（DREAMers）、佔領華爾街、ACT UP、伯明翰民權

運動、哈佛大學生活工資靜坐行動、LGBT平權運動、埃及解放廣場革命、推翻塞爾維亞獨裁者米洛塞維奇的抗爭等，展示出『勢頭』如何在群眾運動中運作……既貼切描述運動的策略轉折點，亦對比了該領域學者的各個見解，實在是難得一見的好書。光是那些扣人心弦的革命故事就已值得一讀。」──George Lakey，「發動非暴力」網站

國歌歌詞意思進入發燒排行的影片

台灣客家山歌之研究

為了解決國歌歌詞意思的問題，作者郭坤秀 這樣論述：

本論文以「臺灣客家山歌之研究」為題，主要探討自西元1950年前後至2010年間，由客家族群生活中集體共同創作的山歌。台灣客家民謠有山歌與小調二種，本論文以七言四句之山歌作為研究對象。山歌歌詞內容為族群生活共同經驗，反映台灣客家族群之生活文化。台灣客家山歌由自大陸閩粵贛客家地區族群遷移來台所帶來，在台灣經300餘年之發展，其精神與面貌足以代表台灣客家文化。本論文內容共分九章︰第一章緒論說明本論文的研究動機與目的﹔研究範圍、資料與限制﹔研究方法與架構、文獻探討。第二章台灣的客家山歌討論中國大陸之劉三妹傳說對臺灣客家族群中之影響，以及客家移民之背景與臺灣客家山歌面貌之關係，和台灣客家山歌與中國

大陸山歌關係之探討。第三章客家山歌在臺灣之發展情形，分三個時期探討臺灣的客家山歌發展情形︰1、民國三十四年代前在日據時期的山歌。2、民國三十四---七十年代之間。3、民國七十年代以後客家語復興後山歌之發展情形。第四章台灣的客家山歌曲調與分佈情形，探討客家山歌在台灣北部桃竹苗地區的三大調「老山歌」、「山歌子」、「平板」﹔中部東勢地區「滿山趖」以及南部高雄美濃地區的四大調「正月牌」、「大埔調」、「半山謠」、「美濃調」。以固定曲調配以七言四句型式創作歌詞而唱的山歌，除台灣中部之「滿山趖」調山歌以「大埔腔」客家語演唱外，其餘多以「四縣腔」客家語為主要演唱腔調。故論文中之標音以「四縣腔」客家語為主。第五

章客家山歌插字之探討，就山歌中之插字︰1.襯字之增添，在山歌詞的正字中產生之改變意思。2.虛字在歌中作為協韻拖韻之作用。3.襯字及虛字使山歌歌唱之增添趣味及音韻協調之探討。第六章客家山歌作詞及歌唱技巧，以文學角度探討山歌歌詞中雙關語之使用、賦比興之作法。從現存錄音帶、CD、電視台歌唱及比賽節目與網路Youtub等之有聲山歌，收集台灣客家山歌歌手歌唱情形，以及電視台山歌比賽中評審對參賽者在襯字及虛字使用技巧等，探討山歌作詞及歌唱技巧。第七章分別以勞動歌、時政歌、儀式歌、情歌、生活歌、勸世歌、謎歌及其他類作分類，探討客家山歌反映族群生活之樣貌。第八章對山歌的口語化歌詞、音樂性、族群精神等面向探討山

歌之特色。第九章結論，本論文研究結果如下︰ 一、台灣山歌之曲調︰共可分為四大地區︰1.北部地區、2.東部地區、3.中部地區、4.南部地區。其中台東地區山歌以北部地區所流傳三大調為主要唱腔，無自有之曲調。北部客家山歌有三大調，指「老山歌」、「山歌子」及「平板」，這三種曲調各具特色。中部山歌曲調有「滿山趖」。南部山歌以「四大調」為主，分別為「正月牌」、「大埔調」、「半山謠」、「美濃調」四種曲調。二、有關山歌歌詞格式之部份︰台灣山歌之格式多為七言四句，大多在第一、二、四句押韻，多押平聲韻，與大陸粵地之山歌相同。三、虛字︰在山歌歌唱中一定有虛字，虛字没有代表意義，多為平聲元音，作為歌唱時句中及句尾之協

韻作用。四、襯字︰增加在山歌中的襯字，具有增強山歌正字意思之功能，但不是每首山歌都有加上襯字。五、山歌的即興︰桃竹苗地區早期在山野茶園所對唱的即興山歌，在現在已難再現，約在1960年左右，還有在茶園和田野工作中之山歌對唱，後隨台灣農業生產漸漸式微，即興對唱山歌的情景與能力也隨之減少降低。 六、山歌歌唱內容︰由早期的坦率直露改變成文雅含蓄。七、用字用韻不避重複。八、客家山歌是客家族群的全民運動。九、客家山歌的內容思想，反映客家族群注重禮教、勤勞儉樸、忠孝傳統之族群文化。

從裝懂到聽懂，現代音樂簡史：爵士、藍調、民謠、搖滾、龐克、嘻哈……生活中總是沒人理解你，但你一定能找到一種音樂懂自己。

為了解決國歌歌詞意思的問題，作者王碩,儲智勇 這樣論述：

114首音樂、88張經典圖片，讓你一邊看書一邊聽懂音樂。 　　◎「爵士」的原文是在罵人。「搖滾」的中文則是詩人余光中發明。 　　◎重金屬和新金屬的差別是……主唱和吉他手有沒有爭寵較勁？ 　　◎為什麼唱美國現代民謠可以得諾貝爾文學獎？ 　　◎嘻哈、freestyle我懂，但車庫舞曲、藝術搖滾、前衛搖滾、工業音樂、金屬核……。 　　本書無限擴大你的聽覺宇宙，無限制釋放你的情感。 　　作者王碩和儲智勇是有20年以上資歷的樂評人， 　　兩人所主持的網路電臺節目壞蛋調頻（BadFM）， 　　曾獲得蘋果iTunes大中華區史上年度最佳播客及年度最佳新播客， 　　這本是他們樂評生涯總結之作，從基

督教音樂、福音音樂寫到藍調、搖滾與電音， 　　並附上114個QRCode，只要你拿起手機掃一掃就可以聽音樂， 　　搭配書中的各種故事，讓你從裝懂到聽懂，堪稱最具代表性的現代音樂簡史。 　　．藍調其實沒規矩，就是黑人唱出艱苦生活的心聲。 　　早期美國唱片分類居然以膚色為標準：非黑即白。 　　黑人音樂被稱為「藍調」，白人音樂被稱為「鄉村」。 　　誰唱藍調最有名？聽聽藍調大師「鉛肚皮」唱的〈在松樹林裡〉（InthePines）。 　　這首歌還有一個臺灣人演奏琵琶的版本，東西音樂結合，一點都不違和。 　　．民謠：唱民歌也能拿諾貝爾獎。 　　美國歌手巴布．狄倫是詩人歌手、民謠搖滾之父， 　　更是歷史

上第一位榮獲諾貝爾文學獎的音樂家， 　　你也想學民謠？抱歉， 　　巴布．狄倫的師父說：「民謠是學不來的，民謠是偷來的。」 　　．搖滾精神永不死？其實搖「滾」樂早就掛了，但藝術「搖」活了。 　　當鄉村樂和搖滾結合，叫鄉村搖滾；藍調和搖滾結合在一起，叫藍調搖滾。 　　那泡菜搖滾呢？邊吃泡菜邊搖滾？錯，這其實是指德國佬玩的搖滾。 　　想聽最初始的搖滾樂？貓王艾維斯．普里斯萊最具代表。 　　．重金屬音樂：為什麼樂隊的主唱和吉他手老爭寵？ 　　重金屬樂團裡，有個人比主唱更重要，因為當主唱高喊「solo！」時， 　　就代表這首歌的高潮到了，輪到吉他手炫技了。 　　最有名的重金屬樂團齊柏林飛船的吉他手，

還曾應邀參加北京奧運的閉幕。 　　‧所有音樂皆電音，可以貌似胡說八道的講出一本正經。 　　例如聽起來有百人念經的Fu的磁帶音樂， 　　孫燕姿《未完成》專輯中的〈神奇〉這首歌的前奏，就用到這個技巧。 　　或是因貧窮而豐富了想像力的迴響音樂， 　　還有迷幻舞曲：一種人人都喜歡，但沒人願意承認自己喜歡的音樂。 　　世上每一種音樂風格都不曾單獨存在過，因為情感的表達就是音樂， 　　也許，生活中總是沒人理解你，但你一定能找到一種音樂懂自己。 各界推薦 　　樂評人／BRIEN 　　KISSRADIO電臺主持人／JoJo 　　搖滾爵士歐吉桑／朱頭皮 　　廣播電視流行音樂節目主持人／吳建恆 　　音樂與

文化評論人／張鐵志 　　資深樂評人／許常德 　　跨界王／黃子佼 　　Mr.生活扉頁創辦人／譚謹恩 　　（依姓名筆畫排序）

台灣黑金屬音樂對本土主體的建構與闡述─以閃靈樂團的「母島認同」為例（1996-2016）

為了解決國歌歌詞意思的問題，作者劉柏毅 這樣論述：

金屬樂是呈現社會面向的一種音樂風格，展現了社會某部分群體的共識，此一共識多為重金屬樂手們對社會的批判，於是這些批判透過音樂向大眾傳遞樂手們的想法。在台灣，金屬樂這種音樂形式並沒有受到主流音樂的注意與歡迎，因此台灣一直被視為金屬樂的沙漠，而閃靈樂團的「特異獨行」在這樣的音樂環境之下反而容易受到大眾所注視。此種不太接受其它曲風的社會風氣在剛解嚴的1990年代便已是如此，因此金屬樂這種「非大眾」的音樂形式傳入台灣之後，初期並沒有太多亮眼的表現，直到閃靈樂團的出現與成長，打破了此種社會的刻板印象而逐漸被人所知。本文將溯源閃靈樂團的發展歷程以及音樂風格，同時分析閃靈作品背後的社會意涵，證明閃靈樂團所代

表的聲音仍是屬於社會的一部分，而非獨立於社會之外。為了達到該目的，本文以金屬樂的發展歷史為開頭。做為搖滾樂底下的一種曲風，金屬樂在搖滾樂發展之下，發現搖滾樂逐漸失去「批判社會」的特色，導致樂手們開始反省搖滾樂的意義，金屬樂便由此誕生，並承繼了搖滾樂批判社會的精神。然而金屬樂的發展也產生質疑自身的聲浪。金屬樂逐漸走上搖滾樂的後塵，在失去批判社會的精神之前，金屬樂產生一股反省的力量，這股力量便是多元的金屬樂曲風，如：歌德金屬、力量金屬、民謠金屬、死亡金屬、黑金屬等等不同的種類，「金屬樂」儼然成為一個大的母集，底下包含著許多不同風格的子集。金屬樂批判社會是以激烈的方式展現出來，其中一種灰暗、晦澀甚至

邪惡的曲風便是閃靈樂團所採用的黑金屬音樂風格。閃靈樂團使用了「黑金屬」的音樂風格作為創作方向，這在90年代的台灣可以說是非常「前衛」，他們所面臨的是對「新的音樂」不太接受的台灣社會，更何況「黑金屬」是一種極端的音樂形式，接受者更為稀少。隨著樂團發展漸上軌道，閃靈樂團的作品於2003年獲得金曲獎肯定，在這個大眾所矚目的頒獎舞台上，其「台獨樂團」的身分就此被大眾所知。之後，閃靈樂團持續的成長，團員於2005年之後也不再有大幅變化，然而該樂團的形象卻逐漸受到大眾質疑。2007年，閃靈樂團於歐美巡迴的同時，宣傳了台灣被聯合國打壓一事而備受外國矚目，卻受到「扁政府」威信低落的影響，使得台灣大眾對該樂團的

形象是負面的。2008年選舉，結果由親中的國民黨取得執政權，台灣社會的選擇儼然與閃靈所堅定的認同相反，因此閃靈展現了他們對政治的憤怒，於是他們將「憤怒」表現在作品上，藉由作品的故事內容大肆發洩，進而達到對閃靈樂團認同的再現。2012年的選舉結果，雖然仍由國民黨繼續執政，但閃靈樂團對於選舉結果所呈現的社會氛圍感到樂觀，並表現在2013年的作品上。2013年的作品藉由描寫許多抵抗威權者的故事，傳遞給大眾閃靈認同的方向以及他們所傳遞的歷史故事。最後於2015年，樂團主唱直接參與選舉，終將自身的認同帶進政治圈。透過上述的爬梳，將閃靈樂團的發展與社會政治連結，說明該樂團與社會互動的結果，進而產生自身認同

在呈現上的變化。本論文同時聚焦於閃靈樂團「母島認同」的形塑與轉折，藉由其歷年專輯的歌詞，地毯式地拆解歌詞中所代表的「母島認同」意涵，並由此方式建構樂團與社會互動之下所呈現的「母島認同」，進一步勾勒出「母島認同」的形塑與轉折，以及其所代表的社會意義等。